suzanne vega 被稱為“歌壇才女”，早在少女時代，Suzanne Vega就接觸了詩人歌手Leanard Cohen及早期的Bob Dyl-an知性音樂，開始對Folk Rock產(chǎn)生憧憬，并嘗試以一支吉它在紐約城的夜總會自彈自唱，以簡潔明快的手法演繹自己的作品。 1985年，推出了她的首張同名大碟，其中一首《Marlene One The Wall》沖上美國流行榜的第21位，這對于初涉樂壇的Suzan-ne而言不失為一個好的開端。《Cracking》以清新的木吉它伴奏，無助無依的呢喃將歌詞中的淡淡情愫演繹得纖毫畢現(xiàn)。《The Q-ueen And The Soldier》則講述了一個士兵參見女皇，聲明自己不愛戰(zhàn)爭，只希望做回自己的故事，反戰(zhàn)意識很濃。《Knight Mo-ves》慣常的Classical Guitar Scaling作adlib，使格調(diào)傾向于感傷、哀怨的氣氛。1987年推出的《Solitude Outstanding》成為Suzanne的轉(zhuǎn)折點，這張專輯曲不僅獲得了商業(yè)上的成功，更為她指明了音樂發(fā)展的新方向。其中一曲《LUKA》首闖入流行榜三甲。1990年的《Days of Open Hand》中加入了大量的設(shè)計，音樂結(jié)構(gòu)上追求更深的層面，一如既往的Band sound歌曲如《Man In A War》依然清新流暢，而許多歌曲在排編上都十分成熟，鞏固了Suzanne的藝術(shù)定位。1992年的《99·9F》有半數(shù)跳舞節(jié)奏的作品，極具個人風格：“Blood Mdes Noise”《As a Child》,《Song of Sand》主打歌《99·9F》聽來都令人神怡不已。經(jīng)過四年人生大事的安排，Suzanne終于在96年完成了新專輯《Nine Object of Desire》已經(jīng)成為母親的她，無論在造型抑或曲風上都展現(xiàn)出成熟性感的韻味。專輯融合了清新民謠，Jazz,Bassa, Nova尤其在打擊樂的表現(xiàn)上十分突出。 suzanne vega的嗓音清澈透明，歌聲溫和，并且毫無矯揉造作。在平實的演唱中體現(xiàn)出她的特殊風格。她的前幾張專集中偏重民謠風格，她也因此被稱為“藍領(lǐng)搖滾”的代言人。所以在這張精選專集中，《luka》、《marlene on the wall》等帶有典型的民謠曲風。而《tom's dinner》則明顯地帶有舞曲節(jié)奏。《caramel》、《99.9℉》《blood makes noise》、《gypsy》、《book of dreams》、《world before columbus》等含有大量的爵士元素、拉丁節(jié)奏以及電子風格，都是風格各異的作品，變化歷程清晰可辨。 在歌詞方面，suzanne vega善于創(chuàng)作，專集中的很多歌詞都是她自己寫的，作品中散發(fā)出濃厚的文學氣息、強烈的社會批判意識和對人性、欲望的探索，折射出 suzanne vega特有的敏銳的思辯和洞悉力。《luka》就是表達了對虐待女童的強烈控訴，《queen and the soldier》則體現(xiàn)了suzanne vega對人性和死亡的沉思。正如她自己所說：“人們有時要聽不入耳的話，要突破自己見聞的局限，要對生活有所思考，這是個不容易完成的過程，而我的音樂是我在演繹我所認知的生活時向聽眾灌輸我的觀念，我自己也覺得這多少是一種挑戰(zhàn)。”這使得我們在聽她的歌曲時多了一份思考和啟發(fā)。 Suzanne Vega可謂繼Joan Baez之后最具代表性的美國民謠才女歌女。她令民謠復興于80年代流行樂壇，直到90年代的今天，Suzanne憑籍Fold Ro-ck以及火熱動感的跳舞音樂仍穩(wěn)座樂壇舉足輕重之位。 更多>>